2016-05-01

Göran Malmqvist Recent publications



Works in Swedish
Guldfisken som älskade att sjunga Mozart. Stockholm: Tranan 2013, 94 sidor;
”Vi drömmer alltid under färd”, Inledning till Ingela Strandbergs diktsamling Vid Oro Skog. Dikter i urval, Stockholm: Norstedts, 2016, sid. 5-9;

Works in English
”The Stone That Eats Sound”, The Laurel Review, Volume 1 (2013), 152;

Works in Chinese
小说九段,上海文学 11(2012), 10-12;
馬悦然/陈文芬,我的金鱼会唱莫扎特,台北:二鱼文化,2012年;
南坡居士台湾小妖,我的金鱼会唱莫扎特,上海:上海文艺出版社 ,2012年;
馬悦然,另一种乡愁,增订本,北京: 新星出版社,2015年;
馬悦然,俳句一百首,增订版,北京: 新星出版社、2015年;
秋思俳句十一首. 自由时报2014.11.19.
憶吕梁山邸家和村俳句二十一首,Taibei: 联合报
”回忆香港”,明报 1 (2016), 35-36;


Translations of Chinese literature into Swedish

莫言Mo Yan, Den genomskinliga rättikan och andra berättelser, Stockholm: Tranan 2014, 225 sidor;
Min barndoms Peking. Översättning av 林海音Lin Hai-yin,城南旧事 Chengnan jiushi,Stockholm: Bokförlaget Wanzhi, 2015, 190 sidor.
”Dikter av Yang Mu i svensk översättning”, Svenska Akademiens Handlingar 2011. Sid.63-72:


Translations of Swedish Literature into Chinese

記憶看見我. (Translation of Tomas Tranströmer, Minnena ser mig), Taibei: 行人文化实验室 2012;
Den stora gåtan 巨大的谜语 (Translation of Tomas Tranströmer, Sorgegondolen och Den stora gåtan, Taibei: 行人文化实验室 2011《
悲傷的鳳尾船. (Translation of Tomas Tranströmer, Sorgegondolen och Den stora gåtan), 香港: 大山文化与出版社,2012年;

Translations of Swedish literature into English

I dreamt about Sam Shepard last night (translation of a poetry collection by Ingela Strandberg), CrazyHorse Number 82 (2012), 64-69;
I stand at the gas station (translation of a poetry collection by Ingela Strandberg), Crazyhorse Number 82, (2012), 70-75:
The Great Silence by Sirius’ Nose (translation of a poetry collection by Ingela Strandberg) Swedish Book Review 1 (2013), 33-38;
And then (translation of a poetry collection by Ingela Strandberg) The Laurel Review 46:2, (2013);
“Dear Mr Thoreau”. Translation of a poetry collection by Ingela Strandberg, The Laurel Review 47 (2013), 135-151;
”The Inner Space: ur en diktsvit av herr Espmark i engelsk översättning av herr Malmqvist”, Svenska Akademiens Handlingar 2014, ss 65-76;
Miscellania

”Fiction in Global Contexts: Translation, The Universal Language of Literature”, in Anders Cullhed and Lena Rydholm (eds), True Lies Worldwide. Fictionality in Global Contexts, Berlin/Boston: Walter de Gruyter 2014, ss 301-309;
”Ett studium vars egenvärde inte bestäms av marknaden”, Hanna Sahlberg Wu (ed), ”Kinesiskan flyttar in ─ nytt skolspråk i Sverige”, Uppsala: Fortbildningsavdelningen för skolans internationalisering, 2015;

Översättning av Scott Minar, ”Utan att följa en stig”, Efterskrift till Ingela Strandbergs diktsamling Vid Oro Skog. Dikter i urval, Stockholm: Norstedts, 2016, ss. 207-215.

2016-04-02

Notes on a recent interpretation of the initial sentences in the 道德经 Dao De Jing.




In a recent article entitled ”On inconstant ways” published in Culture China, vol. 1, 2015, p
Professor Edward L. Shaughnessy discusses the interpretation of the opening sentences in 道德经 Dao De Jing: 道可道非常道,名可名非常名,Dao ke dao fei chang dao, ming ke ming fei chang ming. The article is the author’s translation into English of his paper 非常道考,Fei chang dao kao, originally published in 国学学刊 Guoxue xuekan (National Studies Journal) 4 (2011), 39-45. The author shows that the most authoritative translations of the two sentences into Western languages all more or less agree with that proposed by Stanislas Julien in 1842:
La voie qui peut être exprimée par la parole n’est pas la Voie éternelle; le nom qui peut être nommé n’est pas le nom éternel. While it is generally agreed that the first occurrences of 道 dao and名 ming in these sentences serve as nouns and the second occurrences of the same forms serve as verbs, the interpretations of these morphemes show a fairly wide semantic range, the noun 道 being interpreted as la voie, the Dao, the Principle, the Way, and the verb道 being interpreted as passive forms of verbs like express, enunciate, tell of, call, speak of.
The eminent translators referred to in Shaughnessy’s paper all interpret the syntactical structure of these two sentences as NP fei NP, NP fei NP. What really surprises me is that none of these translators has appreciated that 道可道  Dao ke dao serves as a subordinated predication, as a conditional clause: “If the Dao (Way, Principle) can be spoken of”. The expression 道可道  Dao ke dao lacks a marker of nominal reference. The classical Chinese equivalence of the English expression “The Way that can be told” would be  可道之道  Ke dao zhi Dao, in which the verb phrase attribute 可道ke dao is linked to the nominal head 道  Dao by the marker 之  zhi.
It is generally agreed that a verb preceded by 可  ke has passive reference. The translation of 名可名非常名  Ming ke ming fei chang ming by Roger T. Ames and David L. Hall, quoted by Shaughnessy on page 70 (“And naming that can assign fixed references to things is not really naming”) is therefore inaccurate.

At the end of his paper Shaughnessy suggests that 道可道非常道  Dao ke dao fei chang dao should be translated as “Ways that can lead are inconstant ways” (page 79). I have four rather serious objections to this translation. In Chinese, both modern and classical, preverbal nominal expressions normally have definite reference (“Ways” ought therefore be translated as “The Way(s)”; as I have stated above, a verb preceded by 可 ke has passive reference (the translation “can lead” is therefore not permissible); the interpretation of 非常feichang as an unmarked attribute to nominal 道 Dao (“inconstant ways”) is highly eccentric. Serving as an attribute, the two-syllabic expression 非常feichang would need to be linked to the following nominal head by the marker 之  zhi; the function of 非  fei as copula is too firmly established in the 道德经  Dao De Jing to be so lightly dismissed. 

Göran Malmqvist

2016-03-27

Skolgossen Bernhard Karlgren som översättare av klassisk grekisk lyrik

Som elev i Jönköpings Högre Allmänna Läroverk i början av förra seklet presterade Bernhard Karlgren tolkningar av klassisk grekisk lyrik, som enligt min mening väl tål jämförelse med dem som senare skulle presteras av framstående tolkare som Emil Zilliacus (1878-1961) och Ivar Harrie (1899-1973). Dessa tolkningar visar att den unge gymnasisten ägde stor lyhördhet inte endast för språkljuden i de småländska dialekterna, som han också undersökte under skolåren, utan även för det svenska språkets prosodiska särdrag och dessas funktion i metriken.
I gymnasistföreningen Modersmålsvännens tidskrift Lyktgubben (1907) framträder Bernhard Karlgren som översättare av ”Helleniska dikter, fritt tolkade efter Anakreon, Sapfo, Theognis. Mimnermos samt Anakreontea”. Samlingen, som innehåller tio dikttolkningar, inleds av ett Anacreonteum, skrivet på den för Anakreon och hans härmare typiska jambiska dimetern.
Jag ärnade att kväda
Om Hellas’ forna hjältar,
Om Kadmos och Atriden.
Men djupt ur lyrans inre
Det tonade om älskog.
Jag strängade den åter
Med hårda, bistra strängar;
Om Herakles’ bedrifter
Jag sjöng, men strax ett eko
Af kärleken förnam jag.
Så faren väl, I hjältar
Från forna tider alle!
Utur min lyra klinga
Blott spröda kärlekstoner.

Dikten har översatts av bland andra Johan Tranér (1770-1835), kyrkoherde, skald och framstående latinist:

Jag ville Atrevs söner,
Jag ville Kadmos sjunga;
Men lutans spända senor
Mig endast kärlek klinga.
Jag bytte nyss om strängar
Och lyrans hela rustning,
I uppsåt att Herakles’
Bedrifter sjunga – Lyran
Gaf genljud blott af kärlek.
Så faren väl, I hjältar.
Jag lemnar er. –Min lyra
Blott sjunger om eroter.

Anakreons sånger från grekiskan, (3:e utgåvan, 1868)

Tranér,vars översättning är omkring åttio år äldre än Bernhard Karlgrens, behövde inte befara att hans läsare skulle ha svårt att hämta fram Atrevs’ söner och Kadmos ur minnets glömska. Bernhard Karlgren finner det däremot nödvändigt att i två inledande verser förklara att dessa herrar var ”Hellas’ forna hjältar”.
Den följande dikten, på åttastavig trokeisk vers, har tillskrivits Anakreon:

Svårt jag finner det att älska
Svårt är ock att icke älska,
Svårare att genom livet
Bära obesvarad kärlek.

Även dessa verser, som inleder Anakreons ode 46, har översatts av Tranér, som i den fjärde versen visar bristande känsla för originalets trokeiska struktur:

Hårdt det är att icke älska
Hårdt är även det att älska:
Hårdast är af allt, att sakna
I sin kärlek återkärlek.

Den tredje dikten, på hexameter, har tillskrivits Sapfo:

Liksom en rodnande frukt på den yttersta bågnande grenen 
Väcker vandrarens lystnad men ej kan nås av hans händer,
Älskade, så är ock du vidt höjd öfver männernas åtrå!

Bernhard Karlgrens tolkning ter sig långt friare än Jesper Svenbros:

Liksom när äpplet rodnat på högsta grenen i trädet,
högst på dess högsta gren, och äppelplockarna glömt det

 --Nej, de har inte glömt: det var omöjligt för dem att nå det!
Sapfo & Alkaios. Eros skakar mig (2013--)
Dikten har också översatts av Carl Rupert Nyblom: 

Alldeles som sötäpplet blir rödt ut på spetsen av grenen,
Ytterst på grenarnas spets, der av äppelplockarn det glömdes,
Nej, det glömdes väl ej, men han hade blott ej kunnat nå det.

Dikter från främmande länder (1876)

I Thor Langes (1851-1915) rimmade översättning av samma dikt till danska har originalets meter gått helt förlorad:

Laengst ude vugger Aeblet sig, det modne, söde, smucke,
paa Kvisten, som skjöd höjest op af alle Kviste smaa.
Maaske blev Aeblet glemt af den, hvis Hand det skulle plucke?
Nej, ingen har det Aeblet glemt, men ingen kan det naa.

Aeldre Graesk Lyrik, Köbenhavn:Kleins Forlag 1903.

Den femte dikten, på jambisk dimeter, ingår i samlingen Anacreontea, som består av ofta senantika smådikter i Anakreons stil. Professor Jerker Blomqvist, som har identifierat dikten, påpekar att Bernhard Karlgren har utelämnat fyra inledningsrader och för övrigt utökat den, så att originalets återstående tolv rader har blivit femton. Den pryde tolkarens vers ”Ditt diadem av silver” rymmer i originalet en hänvisning till den älskades bysthållare:

O vore jag en spegel
Att alltid i din närhet
Få dina blickar fånga!
En kostbar purpurklädnad,
Att du mig städse bure!
Din dryck jag ville blifva
Att fukta dina läppar,
En ljuflig välluktsbalsam
Att nalkas dina lemmar,
Ditt diadem av silver,
Ditt tunga, gyllne halsband!
Jag skulle säll mig skatta,
Om blott jag finge vara
En fin sandal att trampas
Af dina täcka fötter!

Den sjätte dikten, på glykoneisk meter, är av Anakreon:

Liten jungfru med solskensblick,
All min håg står till dig, men du
Anar ej, att din späda hand
Tyglar hela mitt sinne!

Emil Zilliacus tolkning av denna dikt går i mitt tycke inte upp mot Bernhard Karlgrens:

Sköna gosse med jungfrublick,
dig jag söker, du hör mig ej:
anar icke att du min själ,
styr med härskarens tyglar.

Grekisk lyrik, Stockholm: Hugo Gebers förlag, (1945)

I Tranérs tolkning våldför sig den fjärde versen på originalets meter:

Pilt, du med flickliga blicken, pilt!
Dig jag söker. – Du hör mig ej.
Nej, du vet ej, att öfver mig
Och mitt hjerta du välde har.

Den sjunde dikten, på elegiskt distikon, har tillskrivits Theognis:

Flicka! Vatten och eld äro oförenliga makter:
Så kunna vi ej nå enhet i kärlek och tro.

Den åttonde dikten, en alkaisk strof, har jag inte kunnat identifiera:

Den unga hinden ilar i smidigt lopp
Med skygga blickar fram genom skogens snår.
Så står du för min åsyn, flicka!
Blygt är ditt skick och förnämt att skåda.

Den nionde dikten, en sapfisk strof, har tillskrivits Sapfo:

Stjärnors skara bleknar, då Lunas anlet
Blickar silfverskimrande ned på jorden.
Så i tärnors skara du alla bländar
Mäktig i skönhet.

Dikten har översatts av Emil Zilliacus:

Hastigt bleknar stjärnornas ljusa strålglans
kring den fagra månen, när denna låter
ned på jorden strömma sin fullhets klara
silverne skimmer.

Grekisk lyrik, Stockholm: Hugo Gebers förlag, tredje upplagan 1945

Dikten har också översatts av Jesper Svenbro:

Alla Stjärnor runtom den vackra Månen
döljer sina tindrande klara blickar
varje gång hon strålar med allt sitt ljus på
jorden inunder.
Sapfo & Alkaios.Eros skakar mig (2013)
Samlingens tionde och sista dikt, på elegiskt distikon, har tillskrivits Mimnermos:

Blifve döden min gäst, när ej du mig leker i hågen,
Älskogs leende nymf, kärlekens gyllene mö!
Gudarnas sällhet åt människors barn du skänker i skönhet;
Fager är ungdomens ros, vuxen i vår och i vind.
Bitter är åldringens lott, när han hatad och hånad af alla,
Tärd af saknad och sorg, vandrar sin ensliga stig.
Kärlekens skimrande ängd för honom har slutit sin fägring,
Fjärran ifrån honom flytt lefnadens glädje och glans.

Skolgossen Bernhard nöjde sig inte med att översätta vad andra skrivit. Redan när han gick i tredje klassen i läroverket (1900/1901) skrev han ett versdrama, Det gyllene vädursskinnet, som enligt hans egen uppgift var ämnat ett bli en ny Frithiofs saga. Dramat, som aldrig fullbordades, består av sex avsnitt: ”Offerfesten”, ”Skinnet i Kolkis”, ”Jasons beslut”, ”Argonauternas färd till Kolkis”, ”Jason i Kolkis”, samt ”Jason och Medea”. För det första avsnittet, som består av tretton fyrradiga rimmade strofer, har den elvaårige skalden valt en fyrfotad vers, i regel bestående av tre daktyler följda av en troké:

Säg mig, förstår du, hvad gudarna vilja
Med denna hemska, förödande pina?
Hellre de finge från lifvet mig skilja
Än att mitt folk skall af armod förtvina.

En variant av denna meter utnyttjar skalden i det andra avsnittet, som består av fyra strofer om vardera tio rimmade verser. I den första strofen får vi följa konungabarnen Frixus och Hella på deras färd mot Kolkis:

Här de nu flögo mot främmande länder,
gyllene vädur sväfvade lätt.
Frixus höll krampaktigt fast sina händer,
Hella satt fri på sitt lekande sätt.
Plötsligt hon bländas av guldskinnets sken,
vinden omkring henne susande hven,
vågorna dån hon inunder sig hörde,
svindlande föll hon i böljornas famn.
Frixus den gyllene väduren förde
fram emot Kolkis främmande hamn.

Det tredje avsnittet, ”Jasons beslut”, som består av tolv fyrradiga rimmade strofer, är avfattat på en effektiv rimmad blankvers. Avsnittets första strof lyder så här:

Vid denna tid till konung Iolkos hade
kung Pelias, som för att makten få,
om broderns störtande sitt rådslag lade
och därför samvetsfrid ej kunde nå.

Argonauternas äventyrliga färd till Kolkis skildras i det fjärde avsnittet, som består av tio rimmade strofer av olika längd. Strofernas skiftande metrar bidrar till att förhöja den dramatiska spänningen:

Hän mot Kolkis de nu foro
öfver Österhafvets salt:
lockelser och faror voro
dem i vägen öfverallt.
Fördt av svekfulla gudinnor
skeppet emot Lemnos far,
uppå ön, blott bodd af kvinnor,
hjältarna sig dröja kvar.
Heracles blev vred,
gick till stranden ned,
ville ensam fara.
Han en yngling såg
uppå trotsig våg
i stor sjönöd vara.

Där en hafsnymf honom tager
till sig ned i djupa sjön.
Heracles till hjälp nu drager
lockad af hans klagobön.
Under tiden Jason väcker
hjältarna och dädan far,
om ett dygn man först upptäcker
att den store lämnats kvar.

Genom det femte avsnittet, ”Jason i Kolkis”, ekar rytmen från de fyra första verserna i ”Vindarnas kör” ur Lycksalighetens Ö:

Går genom staden
och åskådarraden
upp emot slottet den utvalda hop;
stridsrop där skalla
stämmor befalla
hundarna hetsas med slag och med rop.

Bernhard, som redan som ung pojke var mycket musikintresserad, hade troligen hört tonsättningen av Atterboms dikt, skapad av Nils Peter Möller (1803-60), kantor vid Lunds domkyrka. Det är inte helt omöjligt att han också kan ha hört samma melodi sjungas till Arbetets söner på 1:a majdemonstrationer i Jönköping.

Det sjätte och sista avsnittet, ”Jason och Medea”, som är avfattat på en formfulländad hexameter med flera effektfulla versbindningar, förtjänar att citeras in extenso:

Hör hvad ljuflig musik, som tonar i månklara natten
bortifrån hjältarnas skepp, det vidtberyktade Argo!
Orfeus det var som sjöng, den gudaingifne sångarn,
lockade ock ur gyllene sträng det klingande välljud,
hvilket i smidiga vågor flöt mot sofvande staden.
Jason på stranden gick att söka gudarnas tempel,
då han ser för sig en syn, hvars like han aldrig skådat.
Aietes dotter det är, en mystisk trolldomsprästinna,
sköna Medea där går, i en dräkt av guldkantadt siden
och med sitt mörkbruna hår, som svallar kring blottade skuldror.
Ensam hon trodde hon var, men dock utaf Jason hon följdes,
tänd utaf kärlekens eld, som brann uti modiga hjärtat.
Bort mot Hekates lund hon styr sina steg, och i skuggan
af en ofantlig ek hon tyst böjer knä, och att bedja
nu hon begynner med svag men dock för den lyssnande hörbar
stämma, som borde beveka den mest obeveklige gudom.
”Du, som himmel och haf och jorden och månen befaller,
stora Hekate, som allt i din hand genom trolldomen äger,
dig jag beder om hjälp att besegra min häftiga känsla,
ty med gudomliga medel allén kan min kärlek betvingas
Icke tycka jag bör, att min faders uppdrag för farlig
är för en främmande prins, som helt fräckt vill oss skinnet beröva.
Underlåta jag kan dock ej, att din hjälp, o, Hekate,
utbedja för min vän, den modige, bildsköna Jason.
Hätsk emot honom jag vara ej kan, ehuru jag bör det.
Släck, o Hekate, den eld, hvaraf häftigt mitt hjärta förbränner,
honom ej älska jag får, då min fader av undergång hotas.
Jasons död må på gudar bero. Dock utan att älska
kan jag dock bidraga till att ifrån fördärfvet han räddas.

Under sin enastående forskarbana, som sträckte sig över sju decennier, ägnade Bernhard Karlgren mycken tid åt en filologisk och språkhistorisk bearbetning av verket Shijing, Sångernas bok, en antologi bestående av 305 sånger från den första hälften av det första årtusendet före vår tideräknings början. Dessa studier spelade stor roll för hans rekonstruktion av den arkaiska kinesiskans fonetiska struktur. Den strängt upptagne språkforskaren gav sig inte tid till att prestera en litterär översättning av verket. Hade han valt att göra det, skulle resultatet helt visst blivit lysande.


2016-02-14

Vi drömmer alltid under färd (Företal till Ingela Strandbergs diktsamling Vid Oro Skog)



Ingela Strandberg framstår för mig som en sentida romantiker. I de dikter som här presenteras delger Ingela Strandberg läsarna iakttagelser, förnimmelser, drömmar och minnen av de mest skilda slag. Hon möter i drömmen Sam Shepard, byter tankar om människans villkor med Thoreau, vill dricka sig full med van Goghs väninna Sien och beundrar Viktoria Benediktsons långa kjolar och höga kragar; hon hör Tom Waits sjunga ur fönstret ute på kärret; hon minns barndomens rädsla för det mörka huset, som fortfarande spökar i vuxna mardrömmar; hör gruset rassla på gårdsplanen under de levandes, och de dödas, steg; lär sig att tala regnets och lönnens språk; hon minns bäcken som sprang nerför landskapet med en genomskinlighet i fickan; syr sig en klänning av mörkret; hon ser hur en flock bensinmackar betar av gryningsljuset, hopfösta av timotejfält; hör hundskallen måla ljud; hör vattenvirveln gläfsa i strömmen; hör fruktträden sjunga mot mörkret; hon ser de vittberesta sädesfälten landa efter sin långa resa; ser hur oljefatet vid den uttorkade bäcken slutar läcka i kabbelekornas smöriga kollektiv; ser hur mossvattnet fyller traktorspåren med sitt svarta vin; ser tornseglarna vakta i den tatuerades trädgård; hör nätternas skrik av syren; minns barndomens trollkarl som kunde få tiden att stanna; ser planeterna samlas i mjölksilen på trädgårdsbordet; lyssnar till språket som om natten talas av smederna när rymdens hästar skos för gryning; ser hingsten förvandlas till Chagalls blåa häst, som hamnar i Einsteins stall; noterar att Stjärnhunden Sirius och den jordbundna gårdvaren som lyssnar till namnet Stella nosar i samma spår och att Sirius slocknar när Stella dör.
Ingela Strandbergs bildspråk, som är utomordentligt rikt på nyanser, präglas i hög utsträckning av surrealistiska drag. Dikten ”Jag känner en vacker glasblåsare” innehåller följande underbara strof:
Jag känner en vacker glasblåsare.
Han blåser för att överleva.

När hans hustru om kvällen
vyssjar barnet till sömns
liknar hon en omkullslagen
flaska övergiven
i långt strandgräs
där bara vinden spelar
i henne med sin dova
ton från havet.

När jag först läste de raderna leddes min tanke omedelbart till verk av Halmstadgruppens konstnärer. Erik Lindegrens Kosmisk moder, i Sviter, visar hur en kongenial mästare kan omvandla bild till ord. Om bild kan bli till ord, då bör också ord kunna bli till bild. Jag vet inte om Ingela Strandberg, när hon skrev den dikten, hade verk av Halmstadgruppens konstnärer i tankarna. Hon måste ha känt till gruppen, vars medlemmar ju verkade inte långt från dalen i Grimeton, där hon föddes och där hon har levt större delen av sitt liv. Själv är jag övertygad om att  Sven Jonson eller kanske Erik Olson hade kunnat omvandla de raderna till ett gripande konstverk.
Det förhållandet att Ingela Strandberg väljer att inte alltid synliggöra detaljerna i den inre verklighet som hon skildrar kan stundom få hennes poesi att framstå som svår. Gränsen mellan vad som kan förstås och vad som inte kan förstås är glidande; olika läsare kan ha olika uppfattningar om vad som är förståeligt. Jag har funnit att vad som först kan synas svårförståeligt ofta klarnar efter upprepade omläsningar. Men den läsare som ovillkorligen kräver att den poetiska texten ska avslöja allt den rymmer riskerar att gå miste om något högst väsentligt: den intuitiva upplevelsen av något som ligger förborgat i vad som inte kan omedelbart förstås.
För Ingela Strandberg kan en upplevd verklighet framstå som lika overklig som en tatuerad knarkare, stående oåtkomlig i sin trädgård, lik universums herre, omgärdad av zodiaken:
Verkligheten står i sin trädgård.
En blek man, en bekant till mig,
tatuerad, onåbar av vitt pulver och sömnlöshet.
Han bär hela zodiaken runt sin midja.

Pendeln ger vida utslag i Ingela Strandbergs diktning. Känslan av utanförskap kan slå över i trängtan efter gemenskap, känslan av utsatthet i trängtan efter tröst, skuldmedvetande i trängtan efter försoning, den djupaste misströstan i ett trots som gränsar till ursinne, romantisk dödslängtan i sprittande livslust.
Starkast markerar pendeln motsättningen mellan bundenheten till hembygden och en ungdomlig längtan efter det stora äventyret. Den följande sviten har titeln ”Ode till väg 153”.
Som jag längtar
att likt ett våldsamt skyfall
få rinna längs din asfaltshud, bort, bort,
få följa dina kurvor
förbi skogarna, få ligga
dallrande i timmerbilarnas
kåddoftande möten, få sugas in
i dina vita streck och uppgå i färdandet.

Du hör långtradarnas sång
om morronen, bromssuckarnas
utdragna rop i frostluften.
Du ser ostfrallan och kaffet
på motellet, där en nyskild kvinna
med stora bröst klirrar med porslinet
och där semlorna svettas under glas
i sina svettiga gräddblusar.

Som jag längtar
till värmen där
till morronkaffet
och skratten,
till svordomarna och resan vidare!
Som jag längtar 
till truckdrivarnas händer,
en kyss, en enda, mellan
vehiklarnas tystnad, där granskogen
ännu andas i lasten, där de tämjda
bilarna från Södertälje ännu drömmer
om sina ofödda farter!

O, väg 153, en natt ska jag
gå ut och lyfta upp dig ur
landskapet och rista dig
som en trasmatta i glädje
över dina sträckors möjligheter!

Samlingen innehåller övervägande långa sviter indelade i många strofer. Insprängda i dessa sviter finner vi stundom korta strofer, kännetecknade av stark poetisk lyskraft, som för tanken till Tranströmers haikudikter:

Darrande syr eken
sina hålsömsblad
med dörren på glänt
mot vintern.
Själv finner jag den följande kortstrofen nästan outhärdligt gripande:
Ett fröhus spricker
och ett barn
som ingen önskat
går från rum till rum
i alldeles för stora skor.

Andra kortstrofer kännetecknas av ett jordnära och drastiskt bildspråk:
Där vägen slutar
dör ett ödehus
med inälvorna 
fyllda av råttor.

I Ingela Strandbergs diktning förenas det helt nära med det oändligt fjärran. Det är få moderna svenska skalder förunnat att liksom hon förmå länka den jordiska verkligheten till universums under. Lik en schaman frambesvärjer skalden deltagande och medagerande från de kosmiska krafternas sida. I många romantiska diktares verk ger skiftningar i naturen upphovet till skiftande sinnesstämningar. I flera av Ingela Strandbergs dikter tycks skiftningar i landskapet frammanas av skaldens förnimmelser och aningar.
Scott Minar, amerikansk litteraturforskare och poet, har skrivit en utomordentligt inkännande essä om hennes egenart som poet att tjäna som Efterskrift till denna volym. Tack vare hans trägna insatser har hennes diktning under senare år till min stora glädje introducerats för amerikanska lyrikälskare. 

Göran Malmqvist